Comment fonctionnent les storyboards calés sur le rythme

En bref

Music Studio trouve le tempo et la position de chaque temps dans le passage que vous avez choisi. Il regroupe les temps en mesures et en sections, puis découpe le passage en plans qui durent chacun un nombre entier de temps. Chaque plan commence donc sur un temps. Les sous-titres de paroles se calent aussi sur les temps.

1. Trouver le tempo et les temps

• La chanson est décodée dans votre navigateur. Music Studio suit l’évolution du volume du morceau dans le temps et repère les instants où un nouveau son commence (les attaques, ou onsets).
• Il compare ce motif d’attaques avec lui-même à différents décalages. Le décalage qui se répète le mieux donne le tempo, avec une préférence pour 85–140 BPM afin de ne pas se caler sur le double ou la moitié du tempo.
• Il fait ensuite glisser une grille de temps à ce tempo jusqu’à ce qu’elle s’aligne sur les attaques les plus fortes. Les points de cette grille sont les temps.
• Si la détection semble fausse, saisissez vous-même le BPM (40–220).

2. Mesures et sections

Chaque groupe de 4 temps forme une mesure (mesure à 4/4). Les mesures sont regroupées en sections — toutes les 2 mesures pour un passage de 20 secondes ou moins, toutes les 4 mesures pour les plus longs — et chaque section reçoit, selon son volume, une étiquette comme Intro, Couplet (Verse) ou Refrain (Chorus). Le résumé du storyboard est écrit une section à la fois.

3. La durée de chaque plan

Vous choisissez une cadence lente, par défaut ou rapide (slow, default, fast). Elle fixe une durée cible d’environ 5, 4 ou 2,5 secondes. Music Studio retient le nombre entier de temps le plus proche de cette cible, sans jamais dépasser une séquence vidéo de 5 secondes, puis coupe un nouveau plan chaque fois que ce nombre de temps s’est écoulé. Un reste en fin de passage plus court qu’un demi-plan est rattaché au plan précédent.

4. Modifier sans perdre le rythme

Scindez un plan et la nouvelle coupe se place sur le temps le plus proche. Réécrivez ce qui se passe dans un plan ou supprimez-le ; les autres coupes restent sur les temps. L’export final utilise votre chanson comme bande-son : les coupes que vous voyez dans le storyboard sont celles que vous entendez.

5. Sous-titres de paroles

Collez les paroles et chaque ligne reçoit une part égale du passage, le début de chaque ligne étant déplacé sur le temps le plus proche. Les lignes ne sont pas calées mot à mot sur le chant. Pour un timing au mot près, utilisez le Créateur de vidéo de paroles, qui lit les fichiers LRC et vous permet de taper en rythme.

Quand l’analyse peut se tromper

• Les chansons à tempo libre, avec de longues intros rubato ou sans batterie bien marquée, peuvent donner un BPM faux. Corrigez-le à la main avant le storyboard.
• Les étiquettes de section dépendent du volume, pas des paroles : un refrain calme peut donc être étiqueté comme couplet. Réécrivez le résumé de cette section avant que les plans ne soient écrits.
• La grille rythmique suppose une mesure à 4/4.